Anna Orlowska - Shaping time and spaces with photography

Here a new interview with an artist, who is exposing at Galleria Carla Sozzani in Milan, the exhibition I talked about some post ago, (http://www.galleriacarlasozzani.org/#/exhibitions/265/).

Ecco una nuova intervista con un'artista che espone alla galleria Carla Sozzani di Milano, la mostra è quella di cui vi ho parlato qualche post fa (http://www.galleriacarlasozzani.org/#/exhibitions/265/).

Phebe Rendulic - From all the photographic perspectives

Angela Cameron - Another point of view for reality

Hi! I'm so sorry that I haven't post nothing this week, but I have a proble with my pc in Milan. I hope to solve it as soon as possible!! Here it is a new interview :)
Ciao a tutti! Mi dispiace di non aver più scritto nulla, ma ho un problema con il mio pc a Milano, spero di rispùolverlo il prima possibile! Ecco una nuova intervista :)

Xing Danwen - Urban Fiction

 Urban Fiction, image 1, 2009

Lia Saile - Poetry and story telling

From the series "Silence"

From the series "Black Silver"

From the series "Silence"

In this post I will present one of my favourite contemporary artist. I’ve tried to interview her, but she wrote me that she was too busy. So, I hope she will answer as soon as she can. While I’m waiting for her replay, I posted here some of her works.

Lia Saile is a German young artist, graduate in Theatre-, Film- & Media-studies at University of Vienna and than moved for a period to Malta where she mainly focus on her photographic career. I knew her on Deviant Art and than I continued to follow her on the web site Scattered Sea (see the link below). Her works makes a great impression to me for the story- telling line usually use in every project, and for the deep poetry content that comes out from every single work.

In questo post vorrei presentare una delle mie artiste preferite. Ho provato a intervistarla, ma lei mi ha risposto che era troppo occupata. Così, spero che risponderà appena le sarà possibile. Mentre aspetto la sua risposta, pubblico sul blog qualche suo lavoro.

Lia Saile è una giovane artista tedesca, laureata in studi di Teatro, Film e Media all’Università di Vienna e poi trasferitasi a Malta dove si è concentrata sulla fotografia. L’ho conosciuta su Deviant Art e ora continuo a seguirla sul suo sito internet Scattered Sea (di cui sotto ho scritto il link). I suoi lavori mi piacciono in particolare per il sottofondo narrativo che sta dietro a ogni progetto, per il forte contenuto poetico che viene fuori da ogni singolo lavoro.

For further information see also http://www.scattered-sea.com/deux/start.html , http://www.seafairy.deviantart.com/  and http://www.polanoir.com/standard?artistid=71

From the series "In Between"

From the series "In Between"

From the series "Zum ursprung"

Alastair Magnaldo - Dream scenary and photo manipulation

Today, I want to present a French photographer: Alastair Magnaldo. In his images (Some are posted here) he created these sceneries similar to dreams or visions.

In order to make them he takes 7 hours: about half an hour scanning, six hours in all for the computer work and about another half hour for the print. The most harder thing for the artist is to show every detail on a 40x40 print. He starts writing down the ideas, sketching the scenes, and making lists of elements he needs. For his sceneries, it often means waiting for the ideal situation, maybe collecting elements in the outside world. Than he begins the computer work that consist of assembling, positioning, orienting and colour matching, and “cleaning-up” work on the details. Here the difficulty is to find a compromise between the initial idea and its translation into the image.

Although the manipulation process for the artist this remain photography not only because every piece of the composition is a photograph, but the process of fixing “something” is exactly the same as more traditional photographers.

Oggi vorrei presentare un fotografo francese: Alastair Magnaldo. Nelle sue immagini (alcune delle quail sono postate qui) egli crea degli scenari simili a sogni o visioni. Per completare un lavoro ci vogliono 7 ore: circa un’ora e mezza di scansione, sei ore per il lavoro al computer e un’altra ora e mezza per la stampa. La cosa più difficile per l’artista è mostrare ogni dettaglio in una stampa 40x40. Incomincia scrivendo le idée, facendo uno schizzo della scena e una lista degli elementi che gli servono. Per le sue opere spesso significa aspettare per la situazione ideale e collezionare elementi dal mondo. Dopo di che inizia il lavoro al compiuter: posizionare, orientare e aggiustare I colori, infine ripulire l’intero lavoro. Qui la difficoltà principale risiede nel trovare un compromesso tra  l’idea iniziale e la sua trasformazione in immagine. Nonostante la manipolazione del lavoro, per l’artista questa rimane ancora fotografia non solo perchè ogni pezzo della composizione è una fotografia, ma soprattutto perchè il prcesso consiste nel “fissare” qualcosa ed è lo stesso della fotografia tradizionale.

For further information see also www.almagnus.com